沈周 I 28岁躺平，晚年封神

   沈周（1427—1509），字启南，号石田，晚号白石翁，明代著名画家、书法家、文学家、医学家，长洲（今江苏苏州）人。

     沈周出身富裕的书香绘画世家，一生家居读书，吟诗作画，优游林泉，追求精神上的自由，从未应科举征聘，始终过着田园隐居生活。沈周与文徵明、唐寅、仇英并称“明四家”，是吴门画派的创始人，他师法元四家，并上溯董源、巨然，同时旁涉南宋院体画和浙派等，形成了独特的个人风格，在元明以来文人画领域有承前启后的作用。

     从绘画风格上来说，四十岁至五十岁为沈周山水画艺术风格“粗沈”形成与发展的关键时期。

     沈周山水画艺术风格转型期大致是五十岁至六十之间，此时期为沈周的“粗沈”风格定型期。在这阶段，他一方面继续师承元四家，另一方面尝试着技法的创新，同时成功地将黄庭坚书法笔意融入到山水画笔墨语言的表现当中，使其绘画形成“粗沈”的个人面貌。

     沈周六十岁以后，将吴镇多变的笔墨之道、王蒙画风中的细密厚润和黄公望笔法的雄伟潇洒融为一体，“集诸家之法”而形成一种练达、浑厚、苍茫、苍润的山水画艺术风格，成功地表现出了一个画家对自然的阐释、对笔墨的释放和自我精神的表现。他晚年的作品用笔沉稳，浑厚简达，湿润苍茫，雄健而坚实，笔墨粗简豪放，气势雄强。真正意义上的“粗沈”风格特征日臻成熟。

     沈周的绘画为传统山水画作出了两大贡献：其一，融南入北，弘扬了文人画的传统。如沈周的粗笔山水，用笔融进了浙派的力感和硬度，丘壑增添了守人之骨和势，将南宋的苍茫浑厚与北宋之壮丽清润融为一体，其抒发的情感也由清寂冷逸而变为宏阔平和。其二，将诗书画进一步结合起来。沈周的书法学黄庭坚，开明代习黄书（黄庭坚书法）之先河。书风“遒劲奇崛”，与他的山水画苍劲浑厚十分相似、协调。他又将书法的运腕、运笔之法运用于绘画之中。沈周同时还是一个诗人，至老年“踔厉顿挫，浓郁苍老”。他把这种诗风与画格相结合，使所作之画，更具有诗情画意。

     沈周不仅精于画山水人物，画蟹也有其独到之处。螃蟹又名郭索，因为蟹爪过处，如闻郭索之声，故因此得名。沈周的《郭索图》是幅淡墨写意作品，画幅中间部位的清水大阐蟹，有坚实如锯齿般的双螯，如钳子似的夹住稻穗，蟹壳尖楞突出，如一把把锐利尖刀，爬沙横行于水草之间。整幅画先用淡墨画蟹壳、蟹脚；焦墨画爪尖和蟹壳凸凹；浓墨渲染双螯，活脱脱勾画出一只清水大闸蟹横行于水草之间的情景，将螃蟹狰狞而又可爱的形象，描绘得淋漓尽致，别有一番意境。

     主要作品有：《仿董巨山水图》轴（作于成化九年，公元1473年）、《沧州趣图》卷、《卒夷图》《墨菜图》（这两幅原为册页，后合装成卷）、《卧游图》《东庄图》《牡丹》《盆菊幽赏图》《烟江叠嶂图》《庐山高图》。